追梦人

刘子骞

这位艺术家兼摄影师创作的自画像既宁静又充满力量,记录了她本人、自然和镜头之间的共生状态。在此,她向《花艺》杂志讲述了她对美和艺术的看法,这也是我们“追逐梦想,拥抱改变”系列专题的一部分。

我从没想过会从事摄影;我不觉得自己能成为一名艺术家。但几年前,我发现自己处于一个非常消极的状态:我没有一份满意的工作,并且刚刚结束了一段长期的感情。我与朋友们一起旅行,并购买了我的第一台相机。回国后,我开始在家拍摄自拍像,以保持思想活跃——随着时间的推移,我越来越觉得拍照能让我的内心平静,让我感觉更自信。

“正是在那些如‘尘埃’般的岁月里——感到不稳定、不安全,像尘埃一样漂浮——激发了我开始摄影的念头。”

正是那些“浮沉”的岁月——感到不稳定和不安全,像尘埃一样飘荡——促使我开始摄影。进入这个领域后,我发现自己非常欣赏雷内·马格利特(René Magritte)的作品:每幅作品都带有一丝神秘感,给观众留下了很大的思考空间,向我们展示了我们真正想要的东西总是隐藏在我们所见的物体背后。我认为他的作品可以与观众“对话”和互动。对我来说,这是作为一名艺术家最有趣的工作起点。

由于我通常会花很多时间在家——并且所有的照片也都是在家拍摄——我喜欢为自己创造一种仪式感。起床后,我会拉开窗帘观察世界,照顾我的植物,给叶子喷水,修剪枝条,更换花瓶里的水,然后开始新的一天。此外,我的生活会安排得非常有规律。对我来说,规律的生活有助于我保持冷静。例如,我会在早上精力最充沛的时候拍摄作品,下午则处理文字工作。

其余的时间,我都在观察一切。这是一种保持觉察的方式。我有一个爱好,就是不断调整家里物品的摆放位置,有时甚至精确到微小的角度。正如人的美貌在不断变化一样,家居的布局也会随之改变。整理家居的过程能抚慰心灵,我也认为保持新鲜感能激发创造力。

我的拍摄过程总有些不同。有时,我会在脑海中构思好所有的场景、道具、构图和人物姿态,确保一切完美结合,然后再进行拍摄,记录下完美的画面。但我的大部分照片都是即兴的,随心所欲地拍摄当下涌现的想法。

对我来说,将想象中的图像带入现实世界是一个体力消耗很大的过程。我不记得每张照片我拍摄了多少次,因为需要尝试很多次才能找到正确的角度,确保镜子准确地反射出我想要的效果。整个过程很艰难,但看到最终结果时会感到非常满足。

如今,我们的生活节奏越来越快,周围环境总是很嘈杂。我们很容易忽视身边的小细节和内心真实感受。也很难有机会独处,让时间去观察变化……通过与自我的对话,我们可以了解内心最真实的自我。

自拍不仅是拍摄作品,更是记录自己和生活的变化,这对我来说非常有意义。同时,我也想向观众传达:独处并不等于孤独,而是一种享受的状态,也是一种发现美的状态。

“神秘感非常重要,它不仅能捕捉自我,还能激发观众的好奇心和想象力”

在我看来,女性美是一个非常宽泛的概念,没有特定的范围。它就像水,可以以不同的形式存在于不同的介质中……每个人对美都有不同的看法和表达;什么样才算“好看”完全取决于个人。

神秘感非常重要,不仅在于捕捉自我,还在于激发观者的好奇心和想象力。它引导观者将自己带入作品中,并与内容产生某种共鸣。我认为神秘感带来的共鸣比仅仅记住一件艺术品的外表更珍贵。

通过熟悉镜子,我发现我更容易接受自己了。过去,我非常在意自己的外表,照镜子只是为了看有没有需要遮盖的瑕疵。但是,通过用镜子拍照并从不同角度观察它们,我发现那些所谓的“缺陷”也很美,它们只是我身体的正常部分;我变得更加积极,更加平静。最近,我刚刚鼓起勇气在镜头前直面了我身体的一部分,我的皱纹。现在,这个“缺陷”是我最喜欢的身体部位。

“我也深深感受到,与植物打交道并理解其本性,让我学会了温柔与坚韧并存。”

创作这些图像的过程常常让我感到力量。我还深深地觉得,与植物打交道并理解其天性,也鼓励我同时拥抱柔软和坚韧。虽然完美的身材确实可以说是性感的,但我认为性感不应局限于外表。在我看来,魅力源于内心——性感可以在一个人的真实自我态度中找到。

一旦人脸出现在图像中——无论其特征是否美丽——观众的注意力都会自动转向它,从而很容易忽略作品中的其他元素。通过面部表达情感可以非常精确和直接;我更喜欢间接地进行。身体部位和植物不像面部那样容易被“标记”。主角可以是任何人,每个观众都会因为自己的不同经历而对作品有不同的看法,从而产生一种独特的参与感,我觉得这非常有趣。

在我的作品中,镜子中的图像代表了我希望生活的理想化世界,而与外部的融合只是提醒人们尊重和认识现实世界中的不平衡,同时也要坚持我们内心的秩序和原则。理想化世界与我对事物外表和人际互动模式中对称性和完美秩序最深切的渴望有关。现在这可能只是一个梦想,但希望它将来能成为现实——但转念一想,也许这太理想化了。毕竟,社会是不平衡的,一些不完美才让它真实。

我认为自然界中最美妙的事情,也是我作品中植物的特点,就是它们可以依靠同样的水和空气,长成完全不同的形状——无论它们的颜色、形状或纹理如何。然而,当它们枯萎或干枯时,它们会展现出另一种感觉。我感谢大自然丰富的表达激发了我的创造力。

人与自然生活在同一个世界,呼吸着同样的空气。它们相互依存,相互包含。我相信,只有在人与自然的和谐共存中,在这样一种平衡共生的状态下,美才能得到最好的体现。这就是为什么我的所有作品都是在自然光下拍摄的,以便反映最自然和真实的状态。我希望通过大自然赋予的创造力,展示更多共生和融合的美丽画面。

摄影:Ziqian Liu。在@ziqianqian关注这位艺术家。