МОЯ ЖИЗНЬ В ЦВЕТАХ
Баттен и Камп
Дуэт функциональной скульптуры в лице Эли Баттен и Дэниела Кампа пригласил нас в свою студию, чтобы мы поближе познакомились с их творческим путем, рабочим процессом и источниками вдохновения.
Расскажите немного о себе.
Али: Меня зовут Али Баттен, а моего партнера — Дэниел Камп. Мы совладельцы Batten and Kamp и занимаемся дизайном функциональных скульптур. У нас есть студия в промышленном здании в районе Кеннеди Таун на острове Гонконг, откуда мы проектируем и создаем мебель и другие объекты, а затем отправляем их в наши галереи и клиентам по всему миру.
Как выглядит ваш обычный день?
Али: Я всегда просыпаюсь первой и примерно час утром уделяю себе — бегаю и медитирую. Когда Дэн просыпается, мы идем пить кофе на набережную недалеко от нашего дома, где часто на час или около того погружаемся в беседы. Большая часть наших мыслей и идей рождается из этих разговоров. Наши дни состоят из творческих сессий, когда мы вместе работаем над дизайном новых изделий или над клиентскими заказами и проектами, и эти сессии часто включают эскизы и беседы. В студии также много физического производства: изготовление, отделка и упаковка изделий. Мы проводим много времени, исследуя улицы Монг Кок, встречаясь с металлообработчиками и мастерами, находя новые материалы и доставляя их обратно в нашу студию. Когда есть возможность, мы оставляем место для чистого экспериментирования и творчества без необходимости конкретного результата. Наши идеи часто начинаются как маленькие эксперименты, но в конечном итоге эти идеи используются в коллекциях или заказах.
Как начинался ваш творческий путь?
Дэн: Batten and Kamp — это, по сути, история любви. Мы познакомились, когда нам было 18, изучая дизайн и архитектуру, и с тех пор являемся партнерами как в романтическом, так и в творческом плане.
Эли: Дэн имеет опыт в области дизайнерских инноваций, а я — в дизайне интерьеров, поэтому мы оба начинали с функционального конца творческого спектра и с тех пор все больше и больше продвигались к чисто скульптурным работам. Даже когда мы создаем наши более скульптурные работы, функция всегда проникает в них. Я не знаю, происходит ли это из намерения или просто из-за привычки, оставшейся от нашего дизайнерского образования.
Какие основные темы в вашей работе?
Дэн: На этот вопрос трудно ответить, потому что темы — это то, что кто-то другой увидит в нашей работе, а не то, что мы сознательно проецируем наружу. Тем не менее, хотя анализ собственной работы не поощряется в нашем мире, мы не можем не проводить много времени, обсуждая нашу работу с внешней точки зрения. Если я сделаю шаг назад и посмотрю на нашу работу так, как я бы посмотрел на работу кого-то другого, я бы сказал, что работа посвящена отношениям: друг с другом, с местом, между человечеством и природой, между комфортом и дискомфортом.
Как устроен ваш творческий процесс?
Эли: Часы и часы разговоров. Мы используем подход ассамбляжа в нашем процессе, собирая вместе и располагая разрозненные объекты и идеи, и дорабатывая их, пока мы не будем довольны объектом перед нами. Многие наши работы требуют много итераций, как в цифровом, так и в физическом виде. На момент написания этого текста у нас есть 421 итерация рендеринга предметов для нашей новой коллекции... То, что получается в конце этого процесса, обманчиво просто.
Вы были творческим дуэтом более десяти лет, как вы оттачивали свое мастерство?
Дэн: Мы представляем это так, будто мы просто сосредоточены на создании нашей вселенной, а затем вселенная выдает результат. Мы не ставим конкретных задач и стараемся не быть слишком преднамеренными при создании произведений. Скорее, мы очень целенаправленно относимся к тому, как выглядит наша жизнь, и это позволяет нам быть более автоматическими, когда дело доходит до работы. Практически, наша работа по-прежнему в основном основана на навыках, полученных в университете, и мы просто развиваем их каждый год, но гораздо важнее оттачивать наши творческие взаимоотношения, потому что все остальное вытекает из этого.
«Природа, безусловно, самый прекрасный художник, поэтому для нас честь и удовольствие использовать ее элементы в нашей работе»
Как вы вплетаете природу и цветы в свое искусство и процесс?
Али: Мы с Дэном придерживаемся мнения, что природа, безусловно, самый прекрасный художник, поэтому для нас честь и удовольствие использовать ее элементы в нашей работе. Мы разработали коллекцию под названием Odd Balance, в которой мы создали эти неустойчивые, изящные скульптуры, которые удерживают цветы. По сути, это скульптуры, созданные исключительно для того, чтобы подчеркнуть красоту одиночных цветов. Мы также часто используем цветы в нашем студийном оформлении, на съемках и в качестве источника вдохновения для нашей работы. Природа является ключевым элементом всей нашей работы, поэтому мы стараемся держать ее рядом.
Откуда вы черпаете вдохновение?
Али: Дэн и я по натуре исследователи, и каждая идея, каждая прочитанная книга, каждое воспоминание из нашего прошлого или будущие концепции, на которые мы натыкаемся, каждый разговор, каждая часть того, что мы видим и делаем, сохраняется и используется для вдохновения в нашей работе.
«Наш опыт пребывания в Гонконге говорит о том, что это город, который приглашает вас. Наша аудитория здесь была очень любопытной и заинтересованной».
Как Гонконг повлиял на вашу работу?
Али: Наш опыт пребывания в Гонконге говорит о том, что это город, который приглашает вас. Наша аудитория здесь была очень любопытной и заинтересованной и никогда не давала нам почувствовать себя чужими. Это позволило нам исследовать различные среды, ремесла, районы и сообщества, а также познакомиться с городом и его создателями. Я чувствую здесь огромный потенциал.
Как создать вдохновляющее рабочее пространство?
Эли: Мы постоянно меняем обстановку, переставляем предметы, что позволяет нам постоянно находить новое вдохновение в работах, хранящихся в нашей студии. Нам нравится, когда наши любимые книги лежат вокруг, открытые на иллюстрациях, которые соответствуют нашему настроению.
Что дальше для Batten & Kamp?
Дэн: Наша самая важная персональная выставка на сегодняшний день состоится в декабре на Голливуд-роуд. Нам поручили создать совершенно новую коллекцию для Novalis Contemporary Art Design, гонконгской и итальянской галереи, которая представляет работы некоторых из самых важных фигур в истории дизайн-арта. Мы работали над коллекцией почти два года и сейчас находимся на завершающей стадии производства.
Следите за творческим путем Batten & Kamp здесь
От $80.00
От $45.00